Российская академия музыки имени Гнесиных впервые побывала в Гродно
Областной центр впервые принимает у себя представителей одной из главных музыкальных школ России – Российской академии музыки имени Гнесиных. В рамках проекта «Хоровой союз Россия – Беларусь» ведущие педагоги и исполнители знаменитой Гнесинки побывали в Гродненском государственном музыкальном колледже, где провели открытые репетиции и мастер-классы для студентов, а завершилось все ярким концертом хоровых школ Беларуси и России.
К слову, цикл образовательных концертов проекта «Хоровой союз: Россия – Беларусь» стартовал 1 апреля в Минске и завершится 26 октября 2025 года в Москве.
Гастрольная программа пройдет в два этапа: сначала выступления охватят города Беларуси, затем – России. В концертах участвуют хоровые коллективы двух ведущих вузов – Российской академии музыки имени Гнесиных и Белорусской государственной академии музыки. За дирижерским пультом – признанные мастера хорового искусства Союзного государства.
О том, какие впечатления оставил город Гродно, и в чем тонкие различия белорусской и российской хоровых школ, журналисту «ГП» рассказал ректор академии, Лауреат Премии Правительства России, доктор искусствоведения Александр Рыжинский.
Для студентов такие встречи – редкая возможность стать свидетелями настоящего процесса, поучаствовать в нем, увидеть работу профессионалов изнутри. Это расширяет их представление о хоровом искусстве. Так рождается опыт, а вместе с ним и осознанная любовь к делу.
– Как мне кажется, у студентов особый интерес вызвало участие в живой репетиции. Это не постановочная история. Мы решали конкретную задачу – объединение хора из белорусской и российской частей, чтобы вечером прозвучали определенные сочинения на концерте. И здесь каждый руководитель действовал по-своему, в рамках своего опыта и профессиональной интуиции. Такая работа позволяет по-настоящему прочувствовать профессию. Ты можешь быть согласен с подходом, можешь спорить, но в любом случае твое профессиональное восприятие будет обогащено. Мы изначально задумывали проект как творческо-просветительский, даже образовательный. Это цикл образовательных концертов. И важно, что это не только про исполнение музыки, но и про то, как с ней работать, как добиваться результата, который способен тронуть слушателя, – добавил Александр Рыжинский.
Александр Рыжинский выделил главное, что объединяет русскую и белорусскую хоровые школы:
– Общего у нас действительно больше. Я бы сказал, что у нас одно корневище – одно древо, из которого растут две ветви. В первую очередь, любовь к мелодии. Настоящей, поющей, эмоционально насыщенной. Для нас это всегда пение, обращенное к публике, никогда не отстраненное. И второе – это внимание к слову. Слово должно быть понято, должно быть услышано. У нас немыслима музыка без смысла. Именно поэтому наши хоры достигают такого сильного эмоционального воздействия. Плюс, конечно, богатая тембровая палитра – возможность звучать очень мощно и при этом точно, тонко, с нюансами. Вот это все – наша общая, союзная хоровая природа. Это нас роднит. И сегодня, когда звучит объединенный хор, ты это слышишь буквально в каждой ноте.
Он подчеркнул, что, несмотря на большое количество общего в подходах двух школ, между ними есть и различия, но они очень тонкие:
– Если говорить о различиях, я бы выделил отношение к формированию программы. Белорусский хор, как мне кажется, более универсален. Он свободно работает с жанровым репертуаром: это и серьезная духовная музыка, и академическая светская, и более массовая музыка. Причем важно, что уровень исполнения при этом не снижается.
Это дает доступ к более широкой аудитории. А русская школа в этом смысле более академизирована, у нас иногда сознательно сужается круг слушателя, но мы идем вглубь. Здесь вопрос подхода. Важно, что белорусский хор способен в каждом жанре найти свое тембровое решение – и это делает школу уникальной. У нее есть свое лицо.
Хор – древнейшее искусство, но оно не стоит на месте. Меняется общество, меняется и хор. Век назад это было пространство монархической, одноголосной традиции. Сегодня – многогранная сфера, сочетающая самые разные культурные и музыкальные влияния. Современный хормейстер, уверен Александр Рыжинский, должен быть гибким, уметь работать с разными форматами и аудиториями. Именно это и становится главной задачей подобных проектов – не просто демонстрация достижений, а совместный поиск новых решений, подходов, путей.
– Сейчас мы имеем дело с множеством музыкальных культур, разных по духу и форме. И хормейстер должен уметь слышать это многообразие, работать в нем. Поэтому такие встречи дают невероятный опыт. Мы сталкиваемся с разными школами, с разным пониманием задач – и в этом богатство, – считает профессор.
Александр Рыжинский уверен: гастроли по Беларуси – не просто концерты, а культурное событие, способное изменить восприятие профессии, расширить границы, а главное – укрепить союз двух близких, но по-своему уникальных хоровых традиций.
Оперативные и актуальные новости Гродно и области в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь по ссылке!
