В галерее Тызенгауза картины охраняют коты

У галереи Тызенгауза есть сердце. И хвост. Даже два. Атмосферу здесь создают не только картины, но и ее верные пушистые обитатели – коты Чернушка и Лаврик. Они – настоящие хозяева пространства, всегда внимательные и настороженные, следят за каждым, кто переступает порог, как истинные хранители этого особенного места.

В декабре гродненская галерея отметит свое 25-летие. О том, как из запущенного подвала вырос культурный центр и как галерея стала частью белорусской художественной истории, мы поговорили с ее директором Ольгой Бабинской.

История галереи

Спускаюсь в подвал дома на Тызенгауза, 4 и сразу чувствую особую атмосферу. Здание здесь с апсидой – полукруглой нишей, которая словно обнимает пространство. Под старинными сводами тихо и уютно. Передо мной картины белорусских художников оживают в мягком свете...







Свою историю галерея начала еще в 1995 году, когда гродненский бизнесмен  Владимир Радлинский совместно с известным художником Александром Ларионовым решили вдохнуть жизнь в старый подвал.

– Но проект тогда, к сожалению, не получил развития. Уже в 2000 году идею подхватила моя тетя Галина Сорока, и 1 декабря здесь прошла первая выставка. С этого дня галерея ведет свою историю, – делится Ольга Бабинская. – Под руководством Галины Константиновны галерея вышла на международный уровень. Я ей во всем помогала. Когда тетя ушла из жизни, решила сохранить это место, в которое она вкладывалась с душой.

Вот уже 12 лет она хранит и развивает галерею – одна, но с большой любовью.

– Бывали очень тяжелые времена, когда хотелось просто закрыть дверь. Но галерея как будто живая – она помогает мне выстоять. Думаю, у нее есть душа, – говорит Ольга.





Мурчащие хранители 

Невозможно представить галерею Тызенгауза без кошек. Они здесь не просто живут – они часть истории. Можно сказать, неофициальный символ галереи.

– Самая первая кошка пришла к нам в первые дни работы. Ее звали Анфиса, – вспоминает галеристка. – Такая уверенная городская кошка, независимая и невозмутимая, заявилась как к себе домой. Мы покормили ее, пытались мягко указать на дверь, мол, иди уже, до свидания. Но она решила, что наша галерея – это теперь ее дом. И так прожила с нами 13 лет, хотя уже была взрослой особой на момент знакомства. Когда Анфисы не стало в 2013 году, казалось, что наш путь дальше будет без животных. Другой такой кошки уже не встретить. Но, видимо, они где-то там общаются по своему «кошачьему радио», и к нам все время приходят новые. Мы стараемся всех пристроить, если есть возможность. Но и сами не можем без них обходиться. После Анфисы год прожили без «кошачьей опеки» и у нас просто разгулялись мыши.

Сегодня в галерее живут два кота – Лаврик и Чернушка.





– Лаврик – молодой, энергичный. За год так подрос, что уже стал настоящим Лаврентием, – улыбается директор, рассказывая о своих любимцах. – Чернушка – спокойная, мудрая кошка, которая просто ест и спит, иногда, под настроение, водит людей по экспозиции. 



«То, что люблю»

За 25 лет через стены галереи прошли сотни художников – от студентов до маститых мэтров.

– Раньше каждые три недели менялась экспозиция. Часто работали с молодыми творцами, еще студентами. Многим дали первую путевку в жизнь: например, Ольга Буховка, Саша Балдаков, Егор Шоколадов, Володя Позняк. Их творческий путь начинался именно здесь, – вспоминает Ольга Бабинская.

Сегодня галерея больше напоминает камерное пространство с постоянной коллекцией. Работы можно приобрести. В зале – около сотни полотен белорусских мастеров, в том числе гродненских, – от реализма до легкой абстракции, но все объединено единым чувством вкуса.

– Я стараюсь принимать то, что люблю сама. Если не чувствуешь работу, не сможешь убедить в ее красоте других, – уверена Ольга. 



Искусство, открытое каждому

Галерея Тызенгауза – одно из тех мест, где даже случайный прохожий может стать зрителем, а зритель – поклонником искусства.

– Люди часто говорят: «Я ничего не понимаю в искусстве». А я отвечаю, что не надо бояться, просто идите и смотрите. Искусство – это не экзамен. Это диалог с душой. Понравилось – значит откликнулось. Вот и все, – говорит директор галереи. – Само наше существование – уже пропаганда искусства. И это наша главная миссия. Даже если человек не купил картину, но посетил галерею, посмотрел, почувствовал – это уже маленькая победа. 

Вопрос о «дороговизне» работ Ольга воспринимает с философией:

– Картина – не вещь первой необходимости. Отказавшись от нее, ты не оставишь детей голодными. Но если чувствуешь, что это «твоя» работа, она станет источником радости на годы. Никакая репродукция не заменит ту энергию, которую художник вкладывает в полотно.

Она признается, что и сама когда-то коллекционировала.



– Бывало, даже договаривалась с художником на рассрочку. Потому что просто не могла жить без конкретной картины, – улыбается Ольга.

Галеристка уверена: искусство меняет человека. И делает это через сам способ видеть и ощущать мир. К сожалению, многие считают, что искусство – что-то второстепенное, непрактичное, предназначенное лишь для избранных. Но это не так. Искусство открыто каждому, кто готов к нему приблизиться.

– Помню слова художника Гены Лакобы, который периодически живет в Гродно, а родом из Абхазии. Он рассказывал о том, как ведет занятия с детьми, обучает их рисованию. И сказал нечто, что меня по-настоящему удивило: «Возможно, мои ученики не станут великими художниками, но навыки, которые они получают на уроках, помогут им в жизни. Даже в принятии решений, никак не связанных с искусством», – поделилась Ольга Бабинская. 



И это правда. Дети, которые посещают художественные школы, получают гораздо больше, чем просто умение рисовать. Они развивают вкус, эстетическое восприятие, критическое мышление, внимательность к деталям, воображение. Эти качества становятся основой интеллекта и помогают принимать решения, рассуждать и понимать мир вокруг.

Если же копнуть глубже, изучение искусства – это еще и знакомство с историей, культурой, философией, контекстом эпохи. Почему художник выбрал именно эту тему? Как события времени повлияли на его выбор? Эти знания расширяют кругозор, учат видеть взаимосвязи, формируют глубокое понимание жизни.

Так что искусство – это не для избранных и не что-то лишнее. Оно дает навыки, которые останутся с человеком навсегда, делает его жизнь богаче и мудрее. И чем раньше мы откроем его для себя, тем шире станет наш мир.

Оперативные и актуальные новости Гродно и области в нашем Telegram-канале. Подписывайтесь по ссылке!